This is not a fanfiction
A selection in CNEAI art center’s collections
Edition Art Image National Center - CNEAI, Pantin.
December 2019 - March 2020
Artworks, publications and sound works by :
Gérard Collin-Thiébaut, A Constructed World, Pascal Doury, Yona Friedman, Ryan Gander, Jef Geys, John Giorno, Haris Epaminonda, Genesis P-Orridge, Seth Price,Yann Sérandour, Leah Sing.
“This is Not Fanfiction” is an imaginary flirt that also almost plagiarizes two popular works: the catchphrase in Renée Magritte's The Treachery of Images, and PIL's nihilistic post-punk hit, This is Not a Love Song. Unless these manifesto-like statements had subversive or amorous intentions: to criticize the fascination of images and mechanisms of reproduction while adopting their semblance and strategies. At the crossroads of a conceptual artistic approach and a product of industrial culture, "This is Not Fanfiction" is also an encounter with the Centre National Édition Art Image (CNEAI) collections through the lens of amateur fiction.
This selection offers a transverse view of the collections: it brings together, without distinguishing between categories, an exhibition catalog, rare publications, multiples, and audio works as vinyl records and CDs, from three collections: CNEAI publishing, the FMRA collection, and the Yona Friedman collection. Created by iconic contemporary artists or by 1960s and ‘80s counterculture figures, these works were born from a reflection on the hierarchy between elitist culture and popular culture. They question the distinction between artist and amateur, explore the boundaries between “legitimate” and “illegitimate”1 art, and open up collaborative modes of creation.
Using appropriation, revivals, infiltrations, transpositions, extensions, as well as the fragmentation and dissemination of references, these works act as "transfictional artifacts", as per paraliterature specialist Richard Saint-Gelais’ description, transposed into the realm of art. Assuming that all works operate within unspoken fiction, they slip into the vacant interstices of past and future narratives, developing unformulated aspects, inventing new relationships and affiliations, indulging in additions and corrections, and creating alternative histories. The notion of authorship becomes relative, the works' boundaries porous, and any principle of linearity or continuity obsolete. These processes are similar to those used in fanfiction, "stories created by fans that are continuations or variations of existing fiction" in other forms. A type of inventive and amateur criticism, originally published in paper fanzines, whose popularity has been encouraged and increased tenfold through internet distribution.
Subliminal and fragmentary representations separated from their original context (John Giorno, Lea Singer), replications of existing works in other medias (Gérard Collin-Thiébaut, Yann Sérandour); collaborative and participatory creative processes (A Constructed World, Yona Friedman); revealing the premise for creation (Ryan Gander, Haris Epaminonda, Seth Price); subjectively collecting from a media archive (Pascal Doury); and reinterpreting popular culture standards (Jef Geys, Genesis P-orridge) thus constitute different possible narratives.
A kind of fictional journey extending the works' intentions, this group of works also highlights a unique aspect of the CNEAI's collections: its fluid and evolving development of alternative art historical accounts by preserving fragile forms of worship while at the same time paying homage to independent creation. This is not fan fiction, but almost.
1 The French sociologist Pierre Bourdieu, spelled out the definition of “the legitimate culture” in his reference book Distinction as “the type of knowledge that appears valid to every individual within the same society.”
Ceci n’est pas une fanfiction
“Ceci n’est pas une fanfiction” est le flirt imaginaire, mais pourtant proche du plagiat, entre deux oeuvres populaires : le slogan de La Trahison des Images de Renée Magritte, et le tube nihiliste post-punk du groupe PIL, This is Not a Love Song. À moins que ces déclarations aux allures de manifestes ne relèvent d'une intention à la fois subversive et amoureuse : réaliser une critique de la fascination des images et des mécanismes de reproduction tout en en épousant les contours et les stratégies. Au croisement d’une démarche artistique conceptuelle et du produit de la culture industrielle, “Ceci n’est pas une fanfiction” est aussi la rencontre avec les collections du Cneai à travers le prisme de la fiction amateur.
Cette sélection propose une lecture transversale des collections: elle rassemble sans distinction de statut un catalogue d’exposition, des publications rares, des multiples et des oeuvres audio sous forme de vinyle ou de CD issus de trois ensembles - les éditions du Cneai, les fonds FMRA et Yona Friedman. Réalisées par des artistes contemporains emblématiques et des figures iconiques de la contre-culture des années 1960-1980, ces productions sont le fruit d’une réflexion sur la hiérarchie entre culture populaire et élitiste. Elles interrogent la distinction entre artiste et amateur, explorent les limites entre art légitime et illégitime et ouvrent à des modes de créations collaboratives.
Opérant suivant l’appropriation, la reprise, l'infiltration, la transposition, le prolongement ou encore la fragmentation et la dissémination de références, ces pièces agissent tels des “artefacts transfictionnels” identifiés par le spécialiste de paralittérature Richard Saint-Gelais, mais cette fois transposés dans le champ de l’art. Supposant que toute oeuvre s’inscrit dans une fiction tacite, elles se glissent dans les interstices vacants des narrations passées et futures, développent des aspects non encore formulés, inventent de nouvelles relations et filiations, se permettent quelques ajouts et corrections, et créent des histoires alternatives. La notion d’auteur devient relative, les frontières des oeuvres, poreuses, et tout principe de linéarité et de continuité, obsolète. Il s’agit de procédés similaires à ceux utilisés dans la fanfiction , ce « récit proposé par un fan qui fait suite à une fiction préexistante ou en constitue une variation » sur divers supports médiatiques. Une forme de critique inventive et amateur à l’origine publiée au sein de fanzines papiers dont la popularité a été encouragée et décuplée par sa diffusion sur Internet.
Les apparitions subliminales et fragmentaires isolées de leur contexte d’origine (John Giorno, Lea Singer), les copies dérivées sur d’autres supports d’oeuvres existantes (Gérard Collin-Thiébaut, Yann Sérandour) ; les processus de création collectif et participatif (A Constructed World, Yona Friedman) ; le dévoilement des prémisses de la création (Ryan Gander, Haris Epaminonda, Seth Price) ; la collecte subjective d’une archive médiatique (Pascal Doury) ; ou encore la réinterprétation de standards de la culture populaire (Jef Geys, Genesis P-orridge) forment ainsi une série de récits possibles.
Sorte de traversée fictionnelle prolongeant les intentions des oeuvres, ce corpus représente aussi une singularité des collections du Cneai : l’élaboration mouvante et évolutive de récits parallèles de l’histoire de l’art à travers la conservation de formes fragiles d’adorations en même temps qu’une ode à la création indépendante. Ceci n’est pas une fanfiction, mais presque.
Edition Art Image National Center - CNEAI, Pantin.
December 2019 - March 2020
Artworks, publications and sound works by :
Gérard Collin-Thiébaut, A Constructed World, Pascal Doury, Yona Friedman, Ryan Gander, Jef Geys, John Giorno, Haris Epaminonda, Genesis P-Orridge, Seth Price,Yann Sérandour, Leah Sing.
“This is Not Fanfiction” is an imaginary flirt that also almost plagiarizes two popular works: the catchphrase in Renée Magritte's The Treachery of Images, and PIL's nihilistic post-punk hit, This is Not a Love Song. Unless these manifesto-like statements had subversive or amorous intentions: to criticize the fascination of images and mechanisms of reproduction while adopting their semblance and strategies. At the crossroads of a conceptual artistic approach and a product of industrial culture, "This is Not Fanfiction" is also an encounter with the Centre National Édition Art Image (CNEAI) collections through the lens of amateur fiction.
This selection offers a transverse view of the collections: it brings together, without distinguishing between categories, an exhibition catalog, rare publications, multiples, and audio works as vinyl records and CDs, from three collections: CNEAI publishing, the FMRA collection, and the Yona Friedman collection. Created by iconic contemporary artists or by 1960s and ‘80s counterculture figures, these works were born from a reflection on the hierarchy between elitist culture and popular culture. They question the distinction between artist and amateur, explore the boundaries between “legitimate” and “illegitimate”1 art, and open up collaborative modes of creation.
Using appropriation, revivals, infiltrations, transpositions, extensions, as well as the fragmentation and dissemination of references, these works act as "transfictional artifacts", as per paraliterature specialist Richard Saint-Gelais’ description, transposed into the realm of art. Assuming that all works operate within unspoken fiction, they slip into the vacant interstices of past and future narratives, developing unformulated aspects, inventing new relationships and affiliations, indulging in additions and corrections, and creating alternative histories. The notion of authorship becomes relative, the works' boundaries porous, and any principle of linearity or continuity obsolete. These processes are similar to those used in fanfiction, "stories created by fans that are continuations or variations of existing fiction" in other forms. A type of inventive and amateur criticism, originally published in paper fanzines, whose popularity has been encouraged and increased tenfold through internet distribution.
Subliminal and fragmentary representations separated from their original context (John Giorno, Lea Singer), replications of existing works in other medias (Gérard Collin-Thiébaut, Yann Sérandour); collaborative and participatory creative processes (A Constructed World, Yona Friedman); revealing the premise for creation (Ryan Gander, Haris Epaminonda, Seth Price); subjectively collecting from a media archive (Pascal Doury); and reinterpreting popular culture standards (Jef Geys, Genesis P-orridge) thus constitute different possible narratives.
A kind of fictional journey extending the works' intentions, this group of works also highlights a unique aspect of the CNEAI's collections: its fluid and evolving development of alternative art historical accounts by preserving fragile forms of worship while at the same time paying homage to independent creation. This is not fan fiction, but almost.
1 The French sociologist Pierre Bourdieu, spelled out the definition of “the legitimate culture” in his reference book Distinction as “the type of knowledge that appears valid to every individual within the same society.”
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Ceci n’est pas une fanfiction
“Ceci n’est pas une fanfiction” est le flirt imaginaire, mais pourtant proche du plagiat, entre deux oeuvres populaires : le slogan de La Trahison des Images de Renée Magritte, et le tube nihiliste post-punk du groupe PIL, This is Not a Love Song. À moins que ces déclarations aux allures de manifestes ne relèvent d'une intention à la fois subversive et amoureuse : réaliser une critique de la fascination des images et des mécanismes de reproduction tout en en épousant les contours et les stratégies. Au croisement d’une démarche artistique conceptuelle et du produit de la culture industrielle, “Ceci n’est pas une fanfiction” est aussi la rencontre avec les collections du Cneai à travers le prisme de la fiction amateur.
Cette sélection propose une lecture transversale des collections: elle rassemble sans distinction de statut un catalogue d’exposition, des publications rares, des multiples et des oeuvres audio sous forme de vinyle ou de CD issus de trois ensembles - les éditions du Cneai, les fonds FMRA et Yona Friedman. Réalisées par des artistes contemporains emblématiques et des figures iconiques de la contre-culture des années 1960-1980, ces productions sont le fruit d’une réflexion sur la hiérarchie entre culture populaire et élitiste. Elles interrogent la distinction entre artiste et amateur, explorent les limites entre art légitime et illégitime et ouvrent à des modes de créations collaboratives.
Opérant suivant l’appropriation, la reprise, l'infiltration, la transposition, le prolongement ou encore la fragmentation et la dissémination de références, ces pièces agissent tels des “artefacts transfictionnels” identifiés par le spécialiste de paralittérature Richard Saint-Gelais, mais cette fois transposés dans le champ de l’art. Supposant que toute oeuvre s’inscrit dans une fiction tacite, elles se glissent dans les interstices vacants des narrations passées et futures, développent des aspects non encore formulés, inventent de nouvelles relations et filiations, se permettent quelques ajouts et corrections, et créent des histoires alternatives. La notion d’auteur devient relative, les frontières des oeuvres, poreuses, et tout principe de linéarité et de continuité, obsolète. Il s’agit de procédés similaires à ceux utilisés dans la fanfiction , ce « récit proposé par un fan qui fait suite à une fiction préexistante ou en constitue une variation » sur divers supports médiatiques. Une forme de critique inventive et amateur à l’origine publiée au sein de fanzines papiers dont la popularité a été encouragée et décuplée par sa diffusion sur Internet.
Les apparitions subliminales et fragmentaires isolées de leur contexte d’origine (John Giorno, Lea Singer), les copies dérivées sur d’autres supports d’oeuvres existantes (Gérard Collin-Thiébaut, Yann Sérandour) ; les processus de création collectif et participatif (A Constructed World, Yona Friedman) ; le dévoilement des prémisses de la création (Ryan Gander, Haris Epaminonda, Seth Price) ; la collecte subjective d’une archive médiatique (Pascal Doury) ; ou encore la réinterprétation de standards de la culture populaire (Jef Geys, Genesis P-orridge) forment ainsi une série de récits possibles.
Sorte de traversée fictionnelle prolongeant les intentions des oeuvres, ce corpus représente aussi une singularité des collections du Cneai : l’élaboration mouvante et évolutive de récits parallèles de l’histoire de l’art à travers la conservation de formes fragiles d’adorations en même temps qu’une ode à la création indépendante. Ceci n’est pas une fanfiction, mais presque.